Die 80'er 1989,Wissenswertes The Bangles – Eternal Flame

The Bangles – Eternal Flame

Bewerte diesen Titel
[Total: 0 Average: 0]


„Eternal Flame“ ist ein hitparadenstarker Song der amerikanischen Rockband The Bangles aus dem Jahr 1989. Das Lied wurde für den Film „Die Braut, die sich nicht traut“ (Look Who’s Talking) geschrieben und produziert.

Der Text handelt von einer Frau, die ihre Liebe zu ihrem Mann bekräftigt, auch wenn er verstorben ist. Sie schwört, dass ihre Liebe ewig währen wird („I’ll love you until the day I die“). Die Melodie ist einfühlsam und emotional, mit einem Refrain, der wiederholt: „Eternal flame, eternal flame“.

Das Lied wurde von Tom Kelly und Billy Steinberg geschrieben und produziert. Es erreichte Platz eins in vielen Ländern, darunter Deutschland, Großbritannien und Kanada. In den USA konnte es zwar nicht die Top 40 erreichen, aber es war trotzdem sehr erfolgreich und gilt als eines der bekanntesten Lieder der Band.

Musikalisch ist „Eternal Flame“ geprägt durch die harmonischen Gesangsstimmen der Bandmitglieder Susanna Hoffs, Vicki Peterson und Debbi Peterson sowie den E-Gitarrenriffen von Vicki Peterson. Der Song kombiniert Elemente von Rock, Pop und Country, was typisch für The Bangles‘ Stil ist.

Heute zählt „Eternal Flame“ zu den Klassikern der 80er-Jahre und bleibt ein beliebtes Cover-Lied bei verschiedenen Interpreten. Es ist ein Beispiel dafür, wie ein Lied aus einem Soundtrack zu einem solchen Erfolg werden kann und wie es die Band The Bangles auf die Landkarte setzte.

Leave a Reply

Deine E-Mail-Adresse wird nicht veröffentlicht. Erforderliche Felder sind mit * markiert

Related Post

Blue System – Magic SymphonyBlue System – Magic Symphony

Bewerte diesen Titel
[Total: 0 Average: 0]

„Magic Symphony“ ist ein Lied der deutschen Eurodance-Band Blue System, das 1991 veröffentlicht wurde. Der Song ist bekannt für seine hypnotische Melodie und die fesselnde Stimme des Leadsängers Lance.

Der Text beschreibt eine magische Begegnung zwischen zwei Menschen, die sich ineinander verlieben. Die Musik wirkt wie ein Zauber, der sie zusammenbringt.

Das Lied wurde als Single aus dem Album „Twice in a Lifetime“ ausgekoppelt und war ein großer Erfolg in Europa. Es gilt als eines der bekanntesten Werke der Band und bleibt bis heute beliebt bei Fans der 90er-Jahre-Musik.

Die instrumentale Komposition mit Synthesizern und Rhythmusmaschine unterstreicht den magischen Charakter des Titels. Der Refrain ist einfach, aber effektiv, was zur Wiederholung und Erinnerungswürdigkeit beiträgt.

„Magic Symphony“ ist ein Klassiker der Eurodance-Ära und wird oft als Beispiel für die typische Produktion dieser Zeit genannt.Hier ist eine Zusammenfassung des Songtexts von „Magic Symphony“ von Blue System auf Deutsch:

„Magic Symphony“ ist ein Lied der deutschen Eurodance-Band Blue System, das 1991 veröffentlicht wurde. Der Song handelt von einem magischen Moment der Liebe zwischen zwei Menschen.

– Magischer Zauber und Liebe
– Verletzlichkeit und Offenheit
– Intimität und Verbindung

– „Breakin‘ down the fences / The reason for my heartbeat“
(Zäune niederreißen / Der Grund für mein Herzklopfen)

– „I speak with my dream / I hear a voice, it calls me“
(Ich spreche mit meinem Traum / Ich höre eine Stimme, sie ruft mich)

– „It’s a wish / Give me freedom in my dreams“
(Es ist ein Wunsch) Gib mir Freiheit in meinen Träumen

– „It’s a wish / Give me shelter, yes it seems“
(Was für ein Wunsch) Gib mir Schutz, ja es scheint

– „There’s a mystical surrender“
(Es gab eine mystische Hingabe)

Der Song verwendet metaphorische Ausdrücke wie „magische Sinfonie“, „Geheimnisse der Wälder“ und „Symphonie der Liebe“. Dies unterstreicht die poetische Natur der Liedbeschreibung.

Die Musik wirkt hypnotisch und romantisch, was dem lyrischen Inhalt entspricht. Der Refrain ist einfach gehalten, aber wiederholungsfähig und erinnerungswürdig.

„Magic Symphony“ ist ein Klassiker der Eurodance-Ära und wird oft als Beispiel für die typische Produktion dieser Zeit genannt.

Sam Brown – StopSam Brown – Stop

Bewerte diesen Titel
[Total: 0 Average: 0]


Sam Brown – Stop

„Stop“ ist ein hitziger Rock-Pop-Song der britischen Sängerin Sam Brown aus dem Jahr 1988. Der Song wurde als Single veröffentlicht und erreichte in Großbritannien Platz 3 in den Charts.

Die Texte handeln von einer Beziehungskrise und der Bitte um Vergebung. Brown singt mit ihrer einzigartigen, kraftvollen Stimme über die Notwendigkeit, einen Konflikt zu beenden und von vorn zu beginnen.

Musikalisch ist „Stop“ geprägt durch:

– Einen treibenden Rhythmus mit Schlagzeug und Bass
– Gitarrenriffs, die zwischen Versen und Refrain wechseln
– Einem markanten Synthesizer-Sound im Hintergrund
– Browns emotionaler Gesang, der von Leidenschaft bis hin zu Verzweiflung reicht

Der Song wurde von Brown selbst zusammen mit dem Produzenten Pete Schwier geschrieben und produziert. Er ist Teil Browns zweiten Studioalbums „Stop!“ und gilt als einer der bekanntesten Titel aus ihrer Karriere.

„Stop“ wurde auch international erfolgreich und erreichte Top-10-Platzierungen in mehreren Ländern. Der Song bleibt bis heute ein Klassiker der 80er-Jahre-Pop-Musik und wird regelmäßig bei Radio-Playlists und auf Konzerten gespielt.

Holly Johnson – AmericanosHolly Johnson – Americanos

Bewerte diesen Titel
[Total: 0 Average: 0]


„Amerikanos“ ist ein Song aus dem Jahr 1989 von der britischen Sängerin und Schauspielerin Holly Johnson. Der Titel bezieht sich auf die US-Amerikaner, die nach Großbritannien gekommen sind.

Der Text beschreibt die Erfahrungen eines Ausländers in Großbritannien und seine Begegnungen mit Briten. Es gibt Anspielungen auf kulturelle Unterschiede und soziale Konflikte zwischen Einheimischen und Immigranten.

Die Melodie ist eingängig und verwendet einen einfachen Refrain, der leicht zu merken ist. Der Gesang ist durch Johnsons distinctive Stimme geprägt, die oft als rau und expressiv beschrieben wird.

Der Song wurde als Single veröffentlicht und erreichte in einigen Ländern Platzierungen in den Charts. Er gilt als einer der bekanntesten Titel von Holly Johnson neben ihrem Hit „Love Like There’s No Tomorrow“.

Inhaltlich thematisiert „Amerikanos“ Fragen zur Identität, Zugehörigkeit und Integration in einem neuen Land. Der Song spiegelt die Erfahrungen vieler Migranten wider und diskutiert dabei auch gesellschaftliche Themen wie Rassismus und Vorurteile.

Die Musikalität des Stücks liegt im Bereich Pop-Rock mit leicht elektronischen Elementen, was typisch für die Musikproduktionen der 80er Jahre war.